东京第一深情 第337章

作者:我的大树出无尽

  “河合先生,他要换曲目吗?这真的可以吗?”与此同时,主持人也是被震惊到了,后退了几步,转身低头用耳麦跟后台小声交流。

  作为主持人,她是要面对处理一切突发情况的,也有耳返跟后台交接。

  “可以,他的经纪人已经跟我说过这事了。”

  对此询问,一道浑厚的男声在她耳边响起。

  “他的钢琴水平高到这种地步吗?”

  二之宫千鹤坐在台下,心惊不已。

  她知道黑泽的天赋和钢琴演奏技巧极强,但即便是她,也没想到黑泽竟然能够演奏李斯特的《钟》。

  面对惊异,面对怀疑,面对崇拜,面对激动,零时始终是站在台上,站姿笔直,淡然面对这一切。

  静静等待片刻,等到观众们度过了最躁动的时刻,零时将麦克风递给了主持人,才转过身走向了Kawai三角钢琴。

  在万众瞩目之下,零时坐在钢琴前。

  随着他的落位,纵使是反对派,不喜欢他的人,都是闭上嘴巴的安静下来。

  因为钢琴表演是神圣而庄重的,在音乐礼仪的规则下,拒绝一切嘈杂与吵闹的不和谐音符。

  甚至是屏幕前,手机前的观众,都是随着现场的安静氛围,逐渐安静下来。

  与此同时,零时的双手抬起,放在钢琴的键盘上,就开始了他的演奏。

  《钟》的前奏很简短,宛如是人们察觉到暴风雨将要来临前的低语,大家开始选择一片宁静而安全的栖息地。

  事实上,钢琴演奏不单单是琴声的演绎,还要有情感的演绎,演奏者的表情和肢体动作也很重要。

  然而,零时戴着一副面具,根本看不清他的表情变化,这是很致命的减分项。

  本该如此,可是零时的双手,那修长而纤细的手指,于琴键上跳舞的那一刻,由内而外散发出来的气场,却是让人为之动容。

  他就坐在那里,没有言语,只是依靠着琴声在表达自己的情感。

  看着他的身影,看着他的演奏,看客的心神越发专注与寂静……人们能够感觉的到,有一股怒火,即将倾泻而出。

  钢琴那清脆悦耳的琴声,响彻于大音乐厅。

  在短暂的平静过后,当零时的双手在高音区弹奏,在顿音奏法和清脆悦耳的琴声组合下,一连串的小钟鸣响,终于是拉开了这首曲目的帷幕。

第二百章 技惊四座,新成就达成

  美妙灵动的琴声,从他那双好看的手指间流动而出,令人沉醉,心神为之荡漾。

  零时的左手开始飞舞,带着琴键为之起舞。

  “叮咚叮咚。”

  听着那清脆动听的琴声,人们的耳际,仿佛是听见了钟声发出的低鸣。

  “钟声开始了!”

  人们的呼吸,随着零时的演奏,逐渐加速。

  旋律在加快,节拍在递进,仿佛有什么东西正在涌现出来。

  急促的音符,会带动人的心弦为之跳动,心律的变化,也会致使呼吸与身体为之变化。

  全场默然,大音乐厅内很安静,所有人都一动不动,只有台上那道身影在跃动,只有钟声在响起。

  一时间,人们的心神逐渐沉沦其中,为他的表演而心生惊叹。

  不同于流行音乐,钢琴对于作曲的要求是极其严苛的,这也是现代钢琴曲很难被认可的原因。

  因为在钢琴那漫长的历史长河当中,随着时代的推进,一位又一位才华横溢的钢琴家横空出世,为钢琴带来了不可忽视的重大贡献,还有一首又一首传世经典。

  即使是一个音符的不和谐音,钢琴曲都会被毁掉。

  哪怕是一个音符的不协调,也会导致一首钢琴曲的不完美。

  这是完美的表演,人们的情感随之起伏,沉沦其中,更是为之心惊。

  不同于大多数钢琴家,心平气和之下,沉浸入钢琴曲应有的情感之中,零时带着面具,看不见任何喜怒哀乐,他的情感全都在琴声之中。

  李斯特的《钟》,是三段体曲式的钢琴曲,拥有着三个主题。

  如果说,第一段是凌晨的平静,那第二段钟声就是白天的热闹,第三段就是夜晚的舞会狂欢。

  当演奏进展到接近一分多钟的时刻,第一个主题逐渐接近尾声,零时那灵动如精灵在飞舞的十指,骤然加速。

  在激昂的钟声下,他的双手在飞舞,那精湛而流利的琴技,令人为之惊叹。

  第一段主题随之演绎结束,再次回归于平和。

  这番变奏,宛如是乘浪而起,乘浪而下。

  然而这份平和,只有短暂不到一秒的间隙,人们甚至都还没能够从激烈的余韵中缓过神来。

  下一刻,零时的双手齐动,开始了新一轮的主题。

  “!”

  突如其来的变奏,零时的十指在飞舞,那出神入化的轮奏技巧,开始展露锋芒,人们被他那眼花缭乱的指法与演奏所深深吸引。

  不同于第一段,第二段的演奏太激烈了,节奏快到让人呼吸急促。

  那是一波未平,一波又起的钟声,宛如是有百钟齐鸣,令人心神震撼。

  “我的天啊……”

  当两分多钟的激奏剧变,零时的身体微倾,双手在高音区的边角,狂暴回旋,无尽的钟声在炸裂,人们听得为之头皮发麻,瞠目结舌。

  看到这里,所有看客的心神都是为之吸引。

  又是一轮激奏过后,回归短暂的寂静,人们的心弦为之紧张,为之放松。

  一时间,人们全心全意的沉浸于钢琴之中,无法自拔。

  然而,李斯特的《钟》,最可怕的地方就在于它的魅力,随着演奏的推进,只会愈演愈烈。

  当第三个主题,华丽而辉煌的段落炸裂,所有人都是忘却了所有,彻底沦陷于这华丽技法的演奏之下。